Тамара Григорьевна Юфа (1937-2022)
Один из самых известных и любимых карельских художников. Вся её творческая биография связана с Карелией.
Народный художник Карелии, заслуженный деятель искусств Карельской АССР (1985), лауреат Государственной премии Карельской АССР (1979), Почётный гражданин Петрозаводска. Работала в качестве сценографа в Национальном театре Республики Карелия, Карельском театре кукол, оформила спектакли по произведениям Топелиуса, Ибсена и Линдгрен.
Тамара Григорьевна родилась 2 марта 1937 года в деревне Колодезная. Провела свое детство в деревне Волчье недалеко от города Елец, Липецкой области. Ее мать, елецкая кружевница, привила дочери любовь к прекрасному. Девичья фамилия Тамары – Чванова. Ее отец был из знатного рода. Фамилия «Чванова» происходит из слова «чван», что означает «чаша». В древние времена привилегированные бояре имели право приносить первую чашу царю. В деревне Волчье Тамару застала война. Она рассказывает, что будучи маленькой девочкой, помнит, как в их дом пришли немцы. Но ничего не забрав и не разрушив, покинули его.
В 1944 году семья художницы переезжает в город Задонск, где девочка начинает учебу в школе. В военное время детей не обязывали посещать школу, но жажда знаний и врожденное чувство прекрасного тянули Тамару к учебе. По окончании войны отец Тамары вернулся в Задонск и, не найдя там работы, решается на переезд со всей семьей. Сама Тамара Григорьевна отмечает, что чувство прекрасного у нее было развито с раннего детства. Поэтому уже с ранних лет девочка решила стать художницей. В написании своих работ Тамара Юфа придерживалась художественной точности, рисовала прилежно, старалась добиться максимального сходства изображенного пейзажа с реальным.
Вскоре Тамара начинает обучение в Елецком художественном училище, куда поступает только со второго раза. Атмосфера в училище стояла творческая и свободная. Были созданы все условия для развития творческой стороны личности художника. Там Тамара пошла в кружок хорового пения, где научилась петь.
Удивительное сплетение обстоятельств приводит к первой, пока еще заочной встрече Тамары с Карелией. Однажды в их училище привезли выставку работ учеников Ленинградской академии художеств. Тогда учащиеся Елецкого училища отметили, что работы на вставке намного слабее тех, что получаются у них. Но выделялась из всех представленных работ акварель художника Юрия Черных. Через несколько лет, когда Тамара уже училась в Ленинградском училище, ей удалось познакомиться с женой этого талантливого художника, от нее она и узнала, что Ю. Черных переехал в Карелию и о красотах этого края.
После расформирования Елецкого училища Тамара переводится в художественное училище в Ленинграде. На последних курсах училища Тамара выходит замуж за Михаила Юфа, с которым делится своими знаниями в области живописи.
После окончания училища по распределению Тамара Юфа направляется в Карелию, в поселок Ладва, чтобы работать учителем рисования. Именно в Ладве молодая учительница Тамара Юфа начала рисовать калевальские сюжеты в черно-белой гамме, потому что на краски денег не было.
–Карелия ее поразила, потрясла. Она, выросшая на Дону, среди полей, просторов, открытой линии горизонта, никогда не видела таких дремучих лесов и скал, — рассказывает Маргарита Юфа. — Мама сумками таскала домой эти камни с лишайниками, коряги. Мы всю жизнь так среди коряг и живем. Друзья-геологи привозили для нее из экспедиций настоящие самоцветы и просто красивые экземпляры. Все эти камешки и травинки она страшно любила рисовать.
Работая преподавателем и рисуя для себя, Тамара Григорьевна и не думала о славе художника. Но в 1960 году художница решает собрать все свои работы, написанные в Ладве и в период обучения в училище, и направляется в Петрозаводск в издательство.
Художественный редактор Р. С. Киселева сразу оценила талант художницы. Тамаре Юфа предложили создать серию иллюстраций для финских сказок. Первая книга с иллюстрациями Тамары Юфа вышла в 1961 году. Это были «Сказки» Пентти Лахти. В одном из интервью художница вспоминает, что нарисовала эскизы пером всего за неделю. Книга вышла тиражом 15 тысяч экземпляров и сразу вошла в число 25 лучших изданий РСФСР.
«Если мама оформляла книгу, она с этой книгой жила. Продумывала всё, — рассказывает старшая дочь Тамары Григорьевны, художник Маргарита Юфа. — Каждая иллюстрация прочувствована, найдена. Сделано несколько эскизов».
«У нас дома стоит целый шкаф с книгами по истории костюма и другой специальной литературой, — рассказывает Маргарита Юфа. — Любая работа начиналась отсюда. Иллюстрируя сказку, мама могла и про фольклор почитать, и обряды, и песнопения. Поиск стиля костюма для каждой героини тоже начинался с этих полок. Почему у пушкинской героини «Сказки о мертвой царевне и о семи богатырях» именно такой кокошник? Так всё русское искусство было «перерыто», чтобы этот кокошник придумать и написать! Это живописец может с натуры рисовать, а художник-иллюстратор прежде всего читает книги».
Позже Тамара Григорьевна создала иллюстрации для сказок Ганса Христиана Андерсена.
Каждый раз при оформлении книги Юфа старалась менять технику. Ее «Свинопас» (1972) нарисован шариковой ручкой, «Золушка» (1984) — простым карандашом и акварелью, «Зимняя сказка» Топелиуса (1966) — тушью с использованием гуаши. Чаще всего в работе над иллюстрациями художница использовала смешанную технику, например акварель в сочетании с белилами и гуашью.
Юфа часто переделывала, всегда была недовольна своей работой, переживала, что времени не хватает. Так, например, появился второй вариант издания пушкинской «Сказки о мертвой царевне и о семи богатырях» (1977), совершенно иной по стилистике и цвету. Первый (1969) был выполнен в нежных зелено-голубых тонах и не нравился Тамаре Григорьевне.
Бывало, что, получив напечатанную книгу, Юфа плакала. Изначальные иллюстрации сильно отличались от того, что она видела в книге. Так случилось со «Сказками» Андерсена, изданными на газетной бумаге. Полупрозрачные нежные акварели, написанные художницей на плотных белых листах, на серых потеряли всё очарование. К тому же в советское время печатный станок не мог передать всех особенностей и нюансов рисунка. А суть почерка Юфа как раз в деталях.
Особую популярность и любовь жителей Карелии Тамара Юфа получила благодаря иллюстрации карело-финского эпоса «Калевала». По признанию самой художницы, эпос настолько богат, что для каждой его строчки можно создать свою иллюстрацию.
Первая «Калевала» с иллюстрациями Тамары Юфа вышла в издательстве «Карелия» в 1967 году и позже много раз переиздавалась. Эпос не отпускал художницу много лет. Калевальцы с их трагическими и одновременно героическими судьбами волновали Тамару Григорьевну, не давали покоя ее яркому художественному воображению. Она рисовала их всю жизнь. Сюжетные линии для иллюстраций чаще выбирала сама. Поэтому ее «Калевала» — это прежде всего история женских судеб: Айно, ее матери, невесты Похъелы, старухи Лоухи, матери Лемминкяйнена.
"Тамара Юфа и Карелия: в сознании многих эти слова связались накрепко и превратились в синонимы. Тамара Юфа и есть душа Карелии. Это не метафора — это реальность: чтобы так написать ландшафты, надо пережить все изнутри, почувствовать себя и камнем, и водой, и растением. Дар подобных перевоплощений, которыми владели наши предки, утрачен цивилизацией. Но Тамаре Юфа удалось восстановить его в полной мере, и она показывает это в своих картинах...." (Юрий Линник)
Также художница известна своими работами в театре. Ее авторству принадлежат декорации к сказкам «Малыш и Карлсон», «Привидения». За тридцать лет сотрудничества с Национальным театром республики Юфа оформила 17 спектаклей в самых разных стилях. Только три из них были посвящены калевальским сюжетам. В том числе яркая постановка «Кантелетар». В спектакле-концерте было 48 танцевальных номеров, придуманных хореографом Виолой Мальми и более 50 индивидуальных по декору костюмов, созданных Тамарой Юфа.
Самое большое публичное собрание работ Тамары Григорьевны хранится в Музее изобразительных искусств Республики Карелия в Петрозаводске.
Тамара Григорьевна Юфа скончалась 6 октября 2022 года. Похоронена на Сулажгорском кладбище Петрозаводска.
Книги с иллюстрациями художника